Redaksjonell 2

Oppgaven gikk ut på å utvikle en bokserie bestående av tre titler, med et tydelig visuelt system. Serien måtte fremstå helhetlig, samtidig som hvert omslag skulle ha egen karakter.

Derfor jobbet jeg med balansen mellom konsistens og variasjon. Layout, typografi og komposisjon måtte være gjenkjennelige på tvers av bøkene, mens farge, tekstur og rytme kunne gi hvert omslag sin egen identitet.

Trykk for å laste ned oppgavebriefen i PDF

I den første retningen tok jeg utgangspunkt i et bilde som passet til tematikken i boken. Bildet fungerte som hovedelement, mens typografien ble lagt oppå som et støttende lag i komposisjonen.

Tittelen ble satt i rødt for å skape kontrast mot den mørke bakgrunnen. Jeg brukte fonten Premium, som gir en kalligrafisk og historisk følelse. Denne ble kombinert med antikvaskriften Bodoni MT Condensed for å skape en tydelig typografisk kontrast og en mer balansert helhet.

Resultatet fungerte visuelt, og med videre arbeid kunne dette blitt et solid bokomslag. Samtidig opplevde jeg uttrykket som ganske kjent og forutsigbart. Dette er en type løsning man ofte ser, og for meg ble det derfor litt for generisk i forhold til det jeg ønsket å oppnå.

Derfor valgte jeg å gå videre med en ny retning, hvor jeg utfordret meg selv til å la typografien være det bærende elementet i stedet for bildet.

Jeg startet med å samle inspirasjon for å undersøke hvordan typografi kan brukes som et aktivt visuelt virkemiddel. Jeg ble særlig interessert i hvordan bokstaver kan manipuleres for å skape perspektiv, rytme og bevegelse.

Dette ble viktig fordi jeg ønsket å unngå et tradisjonelt bokomslag der typografien bare ligger som informasjon. I stedet ville jeg at titlene skulle bli en del av selve uttrykket.

Konseptet ble bygget rundt ideen om at tittelen ikke bare skulle plasseres på omslaget, men aktivt forme hele flaten. Ved å gjenta og manipulere tittelen kunne omslagene få mer rytme, dybde og energi.

Et viktig mål var å lage et system som var stramt nok til å holde serien samlet, men fleksibelt nok til å tilpasses ulike titler. Dette ble spesielt viktig fordi bøkene har svært ulik lengde på titlene.

Her testet jeg en retning hvor jeg forsøkte å kombinere de to løsningene jeg hadde utviklet for tittelen. Ideen fungerte godt på Jenny, men ikke like godt på Amtmandens Døtre. Selv om konseptet hadde potensial, opplevde jeg at det ville bli vanskelig å få til et konsistent og helhetlig uttrykk på tvers av alle omslagene. Derfor valgte jeg å gå videre med en løsning som ga bedre kontroll over systemet.

Etter den første retningen jobbet jeg videre med å gjøre typografien til et tydeligere bærende element. Jeg utforsket hvordan tittelen kunne gjentas og danne mønstre, noe som ga serien mer rytme og en sterkere visuell identitet.

For å skape mer variasjon mellom omslagene la jeg til sterke Pantone-farger og ulike teksturer i bakgrunnen. Dette gjorde uttrykket mer levende, samtidig som det typografiske hovedgrepet holder serien samlet. Typografien går over ryggen og videre inn på baksiden, slik at omslaget fremstår som én samlet flate.

Da jeg presenterte dette i klassen, fikk jeg tilbakemeldinger på blant annet fargebruk og balanse mellom omslagene. Den lilla Pantone-fargen hadde lavere intensitet enn de andre, tittelen på Amtmandens Døtre gikk lenger over ryggen enn på de andre bøkene, og vaskeseddelen opplevdes som noe tilfeldig plassert. Jeg valgte derfor å justere farger, detaljer og proporsjoner for å gjøre serien mer helhetlig.

I videreutviklingen jobbet jeg med å gjøre systemet mer konsekvent på tvers av forside, rygg og bakside. Tittelen ble justert slik at den repeteres mer kontrollert gjennom hele omslaget, og jeg finjusterte forholdet mellom bokstavene for å få bedre rytme og balanse.

Fargepaletten ble også strammet opp. Den lilla Pantone-fargen fikk mer intensitet, og de andre fargene ble justert slik at serien fremstår mer helhetlig. Samtidig beholdt hver bok sin egen karakter gjennom farge og tekstur.

Pantone ble brukt for å sikre at fargene fremstår likt i trykk som på skjerm. Siden farge er et sentralt element i designet, var det viktig å ha kontroll på hvordan de faktisk produseres.

Etter tilbakemeldinger justerte jeg også vinkel, størrelse og plassering av titlene. Dette gjorde at omslagene fungerer bedre både hver for seg og som en samlet serie, og at konseptet oppleves tydeligere og mer gjennomført.

Jeg ønsket også å tenke på bøkene som fysiske objekter, ikke bare digitale omslag. Derfor vurderte jeg hvordan materialer, trykk og etterbehandling kunne styrke uttrykket.

Hardcover, spotlakk på tittelen og fargebruk i forbladet ble valgt for å gi serien en mer gjennomført kvalitet. Dette bidrar til å skape en mer unik opplevelse, samtidig som det tydeliggjør at designet består av flere lag. Jeg vurderte også preging av tittelen, men dette lot seg ikke gjøre siden det ikke er mulig å prege over ryggen.

Pantone ble brukt for å sikre at fargene holder seg konsekvente i trykk, siden farge er en viktig del av seriens identitet.

Resultatet er en bokserie der typografien fungerer som det bærende elementet. Ved å la tittelen strekke seg fra forside, over rygg og videre til bakside, oppleves omslaget som én samlet flate.

Detaljer i typografien, som vinkel, størrelse, avstand og bruk av versaler og minuskler, ble justert for å skape bedre balanse og presisjon. Samtidig gir farge og tekstur hvert omslag sin egen karakter.

Serien gir klassiske boktitler et mer moderne og uventet uttrykk, samtidig som bøkene henger sammen som én tydelig helhet.

Prosjektet ga meg bedre forståelse for hvordan et redaksjonelt system kan bygges opp rundt ett tydelig hovedgrep. Typografien måtte både fungere som identitet, komposisjon og informasjon.

Hvis jeg skulle jobbet videre med prosjektet, ville jeg testet serien enda mer i fysisk format og sett nærmere på detaljer som papirkvalitet, trykk, spotlakk og hvordan bøkene fungerer samlet i bokhylle.